Лучший фильм года

Награда в этой самой престижной категории розыгрыша существует с момента учреждения конкурса. Спор за нее имеет первостепенное значение как для продюсеров, так и для киностудий. Исполнительные, ассоциативные, линейные и прочие продюсеры здесь не в счет. Награда достается только полновластным руководителям проекта. В редких случаях премию получает целая команда продюсеров, но в последнее время Киноакадемия ввела довольно жесткий регламент, ограничивающий число номинантов. И может отвести от награждения ту или иную персону. К счастью, пока подобных конфликтов пока не происходило, так как Академия заранее разбирается со списочным составом соискателей награды.

Трижды в течение своих карьер до самого главного "Оскара" добирались легендарные ныне продюсеры Дэррил Ф. Занук, Сэм Спигел и Сол Зентц. Последнему из них все еще светит рекорд, так как он продолжает активно работать в кинематографе. В 2003 году Зентц чуть было не добрался до четвертого "Оскара", но в числе продюсеров ленты "Властелин колец: Возвращение короля" его имени не оказалось, хотя компания Зенца принимала самое активное участие в создании этого фильма.

Что же касается студий-производительниц лучших фильмов года, то лидерство делят "Columbia Pictures" и "United Artists" (по 12 побед). На пятки им наступает "Paramount Pictures", на счету которой 11 триумфов. Однако здесь следует сделать важное пояснение. Дело в том, что Академия рассматривала студию-производительницу фильмов в качестве адресата награды только в период 1927-1951 гг., а затем переориентировала награду на продюсеров. Это обстоятельство внесло переполох в ряды оскаровских статистиков, продолжающих подсчитывать количество наград, выпавших на долю киностудий, по старинке. Если же применить академический подход к количеству наград той или иной киностудии, то положение будет следующим: по количеству номинаций и наград вечным лидером остается MGM - 38 номинаций и пять побед в конкурсе. На втором месте по числу номинаций - "Warner Bros." (21), на третьем - "20th Century Fox" (16). На долю последней киностудии выпало три "Оскара" (второе место) и четыре студии завоевали по две статуэтки. Что же касается продюсеров, то по официальным данным Академии наибольшее число наград (три) у Сэма Спигела и Сола Зентца. По две статуэтки на счету Клинта Иствуда, Артура Фрида, Бранко Ластига, Альберта С. Радди и Роберта Уайза.

Изучая историю награждений в этой категории конкурса, нельзя не отметить, что "Танцы с волками" (1990) стали первым американским фильмом-победителем, в производстве которого не принимали участия голливудские титаны или студии-мэйджоры. Раньше подобной независимостью могли похвастать лишь англичане. Да и то не все, а лишь "Гамлет" (1948) и "Том Джонс" (1963). Правда, по итогам 2005 года победу одержал фильм "Столкновение", выпущенный "маленькими" студиями, но, в отличие от "Танцев с волками", в его производстве участвовала Германия.

Еще два уникальных случая: мегабюджетный "Титаник" (1997), созданный вынужденно объединившими усилия гигантами киноиндустрии и жесткими соперниками, "20th Century Fox" и "Paramount", и "Гладиатор" (2000), произведенный "DreamWorks" и "Universal".

В истории розыгрышей "Оскаров" за лучший фильм года четче всего отразилась иерархия пристрастий голливудского истеблишмента. В число неудачников чаще других попадали фантастические фильмы (правда, им нередко доставались утешительные награды в других категориях), ленты, перенасыщенные сценами насилия ("Заводной апельсин", "Таксист", "Соломенные псы" и др.), а также картины американской "новой волны" (фильмы Дэнниса Хоппера, Спайка Ли, Дэвида Линча и др.).

Только в 1991 году право бороться за главную награду получила полнометражная анимация. Однако ее присутствие на верхнем этаже конкурса выглядело лишь героическим эпизодом и не более. В 1995 году в главный разряд конкурса попал австралийский фильм "Четвероногий малыш", снятый на стыке игрового и анимационного кино, однако Киноакадемия тем и ограничилась. Кто-то, возможно, обратил внимание на появление в 2001 году новой категории конкурса, предназначенной для полнометражных анимационных лент, но таким образом их скорее отдалили от титула "Лучший фильм года", нежели приблизили.

За годы существования Академия четко выработала предпочтения: большинство главных "Оскаров" досталось картинам, связанным с насущными проблемами американского общества. Немалый успех выпал на долю кинобиографий, военно-исторических драм, мюзиклов, комедий и др. Картины других популярных жанров (приключенческие, детские-семейные, фантастические, криминальные ленты, триллеры) праздновали успех значительно реже других. Трудно поверить, но представители такого сугубо национального жанра как вестерн удостаивались высших наград Академии лишь трижды (в 1932, 1991 и 1993 годах).

В конечном итоге, определенная предсказуемость решений академиков самым парадоксальным образом сказывается на вкусах зрителей. Простые американцы зачастую отдают предпочтение неудачникам конкурса, нежели его лауреатам.32 а высоколобые, наоборот, посмеиваясь над решением Киноакадемии, объявляют по-настоящему лучшими фильмом года лишь тот, которому достался "Оскар" за лучший сценарий.

Основное требование для данной категории конкурса - англоязычность фильма. Время от времени, правда, пользуясь лазейками в регламенте, сюда просачивались фильмы на других языках, но в обязательном порядке снабженные английскими субтитрами. Правда, такая картина пока ни разу не одержала победу.

Первый прорыв неанглоязычных картин к главному "Оскару" был совершен в 1939 году, когда среди соискателей награды оказался французский фильм "Великая иллюзия" режиссера Жана Ренуара. Однако далеко идущих выводов после этого реверанса Киноакадемия делать не собиралась. И до повторения подвига Ренуара франко-алжирской "Дзетой" прошло каких-то 30 лет. Впоследствии к французам присоединялись итальянцы и шведы (по две попытки с каждой стороны), однако оскаровская вершина представителям континентальной Европы (не говоря уже о других частях света) так и не покорилась. Надеемся, что только пока. Ведь вся борьба еще впереди.

Реальная угроза монопольным позициям американцев в главном конкурсе на протяжении долгих десятилетий исходила от кинематографистов Великобритании. Впервые англичане завоевали самую престижную в мире кино награду в 1949 году. Победу тогда праздновал фильм Лоуренса Оливье "Гамлет". Правда, американцы пытались сделать все возможное, чтобы не допустить этой победы, а некоторые местные толстосумы даже угрожали Киноакадемии отказом от финансирования церемонии награждения, но тем не менее они так и не смогли протащить своих ставленников. Всего же на счету британцев пока числится девять главных "Оскаров" (с учетом копродукций). Особо примечательными выглядят их достижения 1963 и 1964 годов, а также 1982 и 1983 годов, когда англичане побеждали в течение двух розыгрышей подряд. Последним их успехом по иронии судьбы стал триумф фильма с говорящим названием "Последний император" (1987). Далее последовала настоящая американская экспансия с нескрываемым и несмываемым оттенком сведения счетов с чересчур удачливой Англией. Даже "Английский пациент" (1996) на поверку оказался не английским, а американским фильмом, да и "Храброе сердце" (1995) и "Влюбленный Шекспир" (1998), снятые на материале английской истории, также прибраны к рукам предприимчивыми и злопамятными конкурентами из США.

В последнее время значительно возрос авторитет кинематографа Австралии и Новой Зеландии, чьи фильмы из-за своей англоязычное™ чаще других пробиваются в основной конкурс. И здесь есть свои вехи - в 1994 году новозеландское "Пианино" Джейн Кемпион составило серьезную конкуренцию "Списку Шиндлера", а в 1996 году в числе соискателей главной награды находился уже упомянутый ранее австралийский "Четвероногий малыш" Криса Нунэна.

В 2003 году случилось нечто из ряда вон выходящее, когда абсолютную победу одержал суперфильм "Властелин колец: Возвращение короля" (все 11 его номинаций увенчались "Оскарами"!), но эту картину мы можем назвать новозеландской лишь условно. Здесь не в меньшей степени постарались американцы, которым помогали кинематографисты Германии. Скорее всего, в таких случаях мы имеем дело лишь с сенсациями очередного оскаров-ского сезона, пощекотавшими нервы поклонникам кино у себя на родине, нежели с реальными претендентами на американское золото.

Подлинным фаворитом прогнозов на победу в свое время побывал тайванско-гонконгский "Крадущийся тигр, затаившийся дракон" (2000). Но даже здесь была хорошо видна рука американцев, принимавших самое деятельное участие в создании этого суперблокбастера. Тем не менее, новый вектор наступления на "Оскар" - с Востока - просматривается сегодня довольно четко. И даже подтверждается победой "Отступников" (2006) Мартина Скорсезе, созданных на основе гонконгской "Двойной рокировки".

Как бы то ни было, но на результаты голосования могут оказывать влияние самые разные факторы, и в этом, наверное, состоит главное очарование "Оскаров". Если бы было иначе, то каждый год миллионы, если не миллиарды людей во всем мире не приступали бы к гаданиям, кто получит "Оскар". Конечно, нельзя не признать, что порой лучшими фильмами года провозглашались модные однодневки - в ущерб ярким произведениям киноискусства. Достаточно вспомнить, например, что в 1936 году простенький "Мятеж на „Баунти"" непостижимым образом превзошел хрестоматийного ныне "Осведомителя". Необходимо отметить также, что в особо привилегированном положении долгие годы находился жанр мюзикла, которому отдавались безусловные предпочтения со стороны Киноакадемии. Впрочем, случались и другие, еще большие казусы.

В 1942 году лучший фильм всех времен и народов "Гражданин Кейн", стараниями Американского киноинститута удостоенный этого титула в канун столетия кино, не получил даже номинации на звание "Лучшего фильма 1941 года", а в 1953-м новаторский "Ровно в полдень" потерпел поражение от, мягко говоря, не самой сильной ленты "Величайшее представление на Земле". Из более поздних примеров: в 1972 году пусть и очень достойный "Французский связной" все-таки сумел переиграть "Заводной апельсин" Стэнли Кубрика, фильм-легенду в истории мирового кино.

Иногда выбор Киноакадемии в пользу американских фильмов не понять даже самому подкованному прогнозисту. Как, например, объяснить победу в 1977 году боксерской мелодрамы "Рокки", обошедшей на крутом вираже умные, глубокие и очень даже академичные ленты "Телесеть" и "Вся президентская рать", отразившие насущные проблемы американского общества? Дальше - еще "веселее". В 1980 году "Обыкновенные люди" Роберта Рэдфорда легко обыграли "Разъяренного быка" Мартина Скорсезе, которого критика впоследствии признает лучшим американским фильмом целого десятилетия. А в 1986 году произошло еще более печальное событие. Мало того, что Киноакадемия, первоначально удостоившая фильм Стивена Спилберга "Цвет лиловый" одиннадцати (!!!) номинаций на "Оскар", не сочла нужным выдвинуть кандидатуру Спилберга в число пяти соискателей премии за лучшую режиссуру, так еще и сам фильм всухую (!) проиграл помпезной, холодной и достаточно скучной мелодраме "Из Африки".

Совершенную противоположность являл собой конкурс 1990 года: имя постановщика "Шофера мисс Дэйзи" Брюса Бирсфорда отсутствовало среди претендентов на "Оскар" за режиссуру, и посему награду за лучший фильм все прочили "Рожденному 4 июля". Создатель этой картины Оливер Стоун и был в итоге признан лучшим режиссером, однако главный трофей года достался все-таки "Шоферу".

Похожая ситуация сложилась и в 2003 году, когда "Чикаго", первенствовавший в борьбе за звание лучшего фильма года, остался без "Оскаров" за режиссуру, сценарий и главные роли, сокрушив тем самым все мыслимые и немыслимые прогнозы. Однако отложим на время критические рассуждения и обратим внимание на позитивное. Действительно, каждый из перечисленных выше "неудачников" - громкое слово в мировом киноискусстве. Но все-таки надо отдать должное Киноакадемии, так как в подавляющем большинстве случаев главный "Оскар" присуждался самому достойному фильму, и перечень лауреатов пестрит названиями, вошедшими в сокровищницу мирового киноискусства.